Anlässlich der Veröffentlichung unserer drei neuen Harpymodelle "Day", "Goth" & "White" haben wir mit Peter de Sève gesprochen, um über seine Karriere, seine Wünsche und die Erkenntnis aus diesem außergewöhnlichen Projekt in Zusammenarbeit mit unser Golem -Label.

Es ist nicht so sehr eine Frage der Leichtigkeit als eine Frage der Zufriedenheit. Im Allgemeinen arbeite ich nicht gerne an Projekten mit vorhandenen Charakteren, weil, als Jagd designer, Was ich am meisten erwarte, ist etwas zu empfangen, was die Öffentlichkeit noch nie zuvor gesehen hat. Mein Hauptziel ist es, an jedem Projekt Spaß zu haben, das ich annehme, um sie durchzuführen. Je mehr ich Spaß habe, desto besser die Ergebnisse und im Allgemeinen besser für den Kunden.

Der Ansatz ist in 2D und 3D sehr ähnlich, aber in 2D ist es einfacher zu schummeln. 3D erfordert ein echtes Verständnis der Figur als Skulptur und muss aus jedem Kamerawinkel funktionieren. 2D kann beim Zeichnen immer noch verfeinert werden, aber idealerweise sollte das Design der gleichen Prüfung standhalten.

Nach 30 Jahren habe ich ein paar Dinge gelernt (Gott sei Dank!) Und ich verstehe besser, was funktioniert und was nicht funktioniert, vom Design auf Papier bis zur Bearbeitung und Animation eines Charakters. Also würde ich ja sagen, ich arbeite anders. Sicherlich mit mehr Vertrauen. In Bezug auf Veränderungen in der Industrie sehe ich viel und für die designer Unabhängig, es ist nicht schön zu sehen. Am Anfang hatte ich das Gefühl, dass ich viel mehr Macht über die Vorstellung eines Charakters hatte, besonders in den vielen Filmen der Eiszeit. Es gab Respekt vor dem einzigartigen Charakter, dass a designer Auf den Tisch gebracht, was meiner Meinung nach heute viel verwässerter ist. So viele Filme, insbesondere die von großen Studios, vermeiden alles, was zu einzigartig ist. Es gibt eine durchschnittliche Sensibilität, die ich frustrierend finde. Ich denke, das liegt daran, dass die Filme immer teurer geworden sind und die Öffentlichkeit jetzt global ist. Wenn Sie versuchen, allen auf dem Planeten zu gefallen, werden Sie den Vorteil des ästhetischen Risikos opfern. Aus diesem Grund ist ein großer Teil dessen, was aus großen Studios herauskommt, praktisch austauschbar. Nach dieser Tirade kann ich mich von meiner Karriere verabschieden.

Es ist eine Herausforderung, die ich sehr schätze. Eine Geschichte zu reiten oder eine Nachricht über eine einzelne Zeichnung zu bringen, erfordert eine echte visuelle Montagearbeit. Sie sollten nur einfügen, was Ihnen hilft, Ihre Nachricht herauszuholen oder Ihren Witz zu sagen. Alles andere ist nur überflüssig und wird den Zuschauer nicht nicht verwirren.

Als ich ein Kind war, wusste ich, dass ich Comic -Designer werden wollte, aber ich hatte nicht die notwendige Konzentrationskapazität. Tatsächlich ist dies ein weiterer Gründe, warum ich gerne individuelle Illustrationen und nicht eine Reihe von Tellern erstellen möchte. Ich bin nur abgelenkt und möchte weitermachen.

Ehrlich gesagt ist die Figur der Harpie das Ergebnis einer Reihe vieler Zeichnungen, die ich seit mehreren Jahren aus Harpyien gemacht habe. Ich fand sie gerade faszinierend und leicht zu repräsentieren. Wie ich bereits sagte, ist es eines meiner Hauptziele in dieser Arbeit, Spaß zu haben.

Ich habe es geliebt, mit den Designern von Artoyz daran zu arbeiten. Sie waren unglaublich geduldig mit meinen endlosen Notizen, aber ich denke, das Ergebnis hat sich gelohnt. Ich hoffe, sie werden zustimmen ...

Die Tiere sind in einem großen Teil meiner Arbeit vorhanden, auch wenn ich nicht unbedingt sagen würde, dass es sich um eine bewusste Entscheidung handelt. Ich habe immer gern Tiere gezeichnet. Ich finde die unendliche Vielfalt von Formen, Ausdrücken und Silhouetten so attraktiv, dass ich ihm nicht widerstehen kann.

Meinst du, was für ein Spielzeug könnte ich entwerfen? Sag mir einfach "lass gehen" und ich werde es dir zeigen!