Willkommen in Jeremyville!

Lange Version des Interviews, das im Mai 2007 im Clark Magazine #25 veröffentlicht wurde Willkommen in Jeremyville. Ein friedliches und einladendes Dorf, das von beruhigenden Monstern, Tieren unter Champis und Short Shaggy Bonzomen auf Beinen bevölkert wurde. Ein Blut toy (Er ist der Autor des Pioneer Vinyl wird töten) und die Anpassung. Ein großer Raum ist für planetarische Grafikreisen reserviert, die sich als Bewohner seiner neuen Arbeiten drängeln: Sitzungen. Nie hatte wir ein Mann in der Erinnerung, dass wir einen Bürgermeister sahen, der so in das Leben seiner Stadt verwickelt war! Ein Gemeinderat war unerlässlich: Hallo Jeremy, du solltest in genau dem Gegenteil leben, wo ich bin (Paris), kannst du mir sagen, wo du gerade bist, was du gerade getan hast, und vor allem beweisen Sie es! Hallo Bonfil! Ich habe gerade einen Kopf am Bondi -Strand bekommen, weil ich ihn nach einem langen Tag im Studio brauchte. Ich werde meine Tastatur ein wenig mit dem Salzwasser bespritzen, das ich in meinen Haaren habe und mich selbst elektrokutieren, um Ihnen zu beweisen, dass Bzzz autsch! So Ich sitze in meinem Birnenstuhl im Studio und tippe auf meine Tastatur, während ich Mia und Uffie in meinen Kopfhörern höre, ja Kannst du mir dein Universum präsentieren und was du im Leben machst? Ich zeichne viel auf mein Skizzenbuch, ich arbeite mit Künstlern zusammen, ich nehme an kollektiven Ausstellungen (wie in My 2007 at Colette), ich male viel, ich reise, ich entschlee Objekte wie zum Beispiel Toys, Kleidung und Produkte für meine Jeremyville -Linie sowie für andere Unternehmen. Und ich ruhe mich zu sehr aus und ich habe eine gute Zeit Ich liebe es zu schwimmen, zu rennen, Zeit mit meinen Freunden zu verbringen, und ich reise oft außerhalb Australiens. MTV Italien hat mich gerade nach Mailand eingeladen, eine Malsitzung auf Big zu machen Toys In Begleitung von Tokidoki, Rinzen, Tado und Furi Furi sind wir alle in einer riesigen MTV -Kaserne in die Hocke, die ich mir vorstelle. Es wird verrückt. Ich habe auch eine Skateboard -Signatur im Munky King Store auf meinem Weg und kann dabei Freunde in Mexiko -Stadt sehen. Es ist ein geschäftiger, aber Spaß. Hey, ich habe auch die neue Jeremyville -Linie auf meiner Website von Jeremyville.com verfügbar Wann hast du angefangen zu zeichnen? Ich habe nie viel gezeichnet, als ich klein war, zu beschäftigt damit, LEGO zu spielen, kleine Soldaten zu spielen und Segelflugzeugmodelle zu bauen. Aber als ich in die Universität eintrat, war ich auch im Redaktionsstab von Honi, dem Student Magazine of College, und zeichnete Cartoons, die ich dann Sydney Morning Herald, der größten australischen Tageszeitung, präsentierte, und sie stellten mich ein, also begann ich meine Karriere dort während des Architekturstudiums und es war im Alter von 19 Jahren. Ich habe noch nie andere Jobs gemacht, die ich immer als Künstlerin gearbeitet habe. Was ist dein Lieblingsmoment des Tages? Spät in der Nacht, gegen 3 Uhr morgens, wenn ich meine Augen für sehr lange nicht offen halten kann und ich alles zeichne, was mir durch den Kopf geht. Es ist sehr befreiend und ermöglicht es mir, meinen Geist zu entleeren und mich vom Bleistift zu treum zu lassen. Dann scanne ich diese Zeichnungen am nächsten Tag und benutze sie von der Arbeit. Ich mag die Unmittelbarkeit der Zeichnung. Dies ist der schnellste Weg zwischen meinen Gedanken und Papier. Wie lange haben Sie gebraucht, um Ihre neuen Arbeitssitzungen durchzuführen? Insgesamt etwa 6 Monate, mit Hilfe von Megan Mair, der Produzent und der D.A., aber auch Chris, Jonathan und Laurence Ng von IDN in Hongkong, die geduldig und sehr kreative Verlage sind. Dies ist ein großartiges Team, mit dem ich ohne Kompromisse bei der Produktion oder dem Grad der Qialität zusammengearbeitet habe, das ich für das Buch erhalten wollte. Dies ist auch das gleiche Team, mit dem ich an Vinyl zusammengearbeitet habe. Das Thema der Hauptsitzung ist die Zusammenarbeit! Toys, Ausstellungen, sneakers, Wände, Animation, Skizzen mit Künstlern wie Geof McFetridge, Beck, Genevieve Gauckler, Devilrobots, MTV, Lego, Miss Van, der faule Hund, Colette, Tristan Eaton, Jim Woodrng, Converse, Tim Tsui, Rolito und vollständige volle andere. Was bedauern Sie, dass Vinyl töten wird und worauf sind Sie am stolzesten? Ich bereue nichts ! Danke Edith! (In Französisch im Text). Ich bereue nichts, einfach weil ich jedes Mal das Beste tue, und ich werde es bereuen, wenn ich mich nicht so viel wie möglich investiert habe. Ich habe mein Bestes gegeben und ich hoffe, es fühlt sich in dem Buch an! Das, worauf ich am meisten stolz bin, ist, einem hervorragenden Team nahe gewesen zu sein und all diese wunderbaren Mitwirkenden zu haben, die ihre Zeit und ihre Bemühungen für das Design des Buches gegeben haben! Eine tolle Teamarbeit Wie wir uns im Universum von entwickelt haben designer toy Seit Sie daran interessiert waren? Ich denke, es gibt noch viele weitere Designer und in der Lage, in Zoll und Crossover zu investieren. Es gibt auch noch mehr Crossover-Projekte wie Kidrobot mit ihrer Bekleidungslinie, mehr Verlage und mehr große Unternehmen wie eine Zeit, die mit Coca-Cola in Singapur zusammenarbeitet. Aber auch mehr Künstler aus verschiedenen Universen, wie z. B. Menschen aus Malerei, Animation, die Figuren machen. Es ist ein Medium geworden, das wir wirklich als künstlerisches Medium betrachten, wie Skateboard-Bretter, Turnschuhe, T-Shirts ... Was ist der Hauptunterschied zwischen den amerikanischen und asiatischen Spielzeugpartys? Ich denke, dass es in den USA mehr kleine Unternehmen gibt, die Kunst machen.toyDa der lokale Markt und die lokale künstlerische Szene sehr lebhaft sind und sich selbst zu übertreffen können. Ich denke an Unternehmen wie Super Rad Toys, Notwendig toy Foundation, Critterbox, 360Toys, Thunderdog, Madl, Unkl -Marke, Muttpop und viele andere. In den USA gibt es eine riesige Szene im Niedrig. Pop Art und genauer in LA, wo es für kleine Unternehmen überleben kann. Andererseits gibt es diejenigen, die produzieren und einen Laden haben, wie Adfunture, PressPop oder King of Mountain in Asien, aber sie arbeiten viel mit amerikanischen Künstlern wie Jim Woodring, Geoff McFetridge, Jim Koch, Archer Prewitt, Dan zusammen Clowes, Chris Ware, also sind sie eindeutig vom amerikanischen Stil inspiriert. Wie auch immer, es ist schwierig, ein so fragmentiertes Genre zu vereinfachen. Gute Arbeit ist ein guter Job, es ist egal, wohin es kommt, wo es kommt. Seit der Veröffentlichung von VWK andere Werke in der Welt von designer Toys Waren Sie raus, was halten Sie von diesen Büchern? Ich bin stolz darauf, dass VWK das erste ist, zumal es mehr Hintergrundinterviews mit Künstlern und Produzenten enthält. Ich finde es gut, dass es natürlich neue Bücher gibt, und ich freue mich sehr, eingeladen zu werden, an diesen Werken teilzunehmen. Ich habe gerade etwas Arbeit für ein neues Buch unter Produktion geschickt. Ich mag es, ein Pionier zu sein und dann andere Dinge in den Universen der Kunst zu probieren und design. Nachdem ich zum Beispiel VWK fertiggestellt hatte, habe ich das Sketchel Customized Bags -Projekt wie Beck, Genevieve Gauckler, Miss Van, Gary Baseman, Tim Biskup, Superdeux, Rolito, Jaime Hayon, Saiman Chow entworfen Was ist Ihr entferntes Spielzeuggedächtnis? Lego! Und meine Sammlung von Schlumpf. Und die Gijoe und die Frankenstein -Figuren. Mein Vater machte sich Sorgen, dass ich mit so vielen Puppen spielen sah, als ich jung war. Was macht Ihrer Meinung nach ein Gutes? toy ? Ein solides Konzept, eine Atmosphäre mit a design Original oder ein bestimmter Stil. Ich mag Toys Entworfen von großartigen Künstlern, die noch nie gemacht haben toy bisher. Es ist aufregend zu sehen, wie sie den 3D -Kurs überqueren Was ist Ihrer Meinung nach ein gutes Grafikbuch? Viele Texte, Analysen, Tests und Interviews. Es ist einfach, ein Buch mit kühlen Zeichnungen und Augen für die Augen zu erstellen, jeder kann es tun. Die Schaffung einer Sui -Arbeit kann rechtzeitig dauern und was für ihre Zeit repräsentativ ist, ist viel schwieriger. Es gibt einen Unterschied zwischen einem Tequila PAF und einem guten Wein im Keller. Ich liebe die Bücher von design mit Substanz, Tiefe und Einsicht. Was ist die Figur, die kürzlich geschlagen hat? Ich denke, Jeff Sotos Walker ist ziemlich cool. Ich liebe immer noch meine Be@rbrick 1000% graue Kaws. Es ist ein alter Mann toy Aber wer macht mir immer Freude. Nicht diese Art von Vergnügen, sondern von einem anderen Stil. Geoffmc Fetridges Figuren aus der King of Mountain Cuture -Serie sind einer meiner Favoriten, weil sie so konzeptionell sind. Ich mag es, wenn es etwas anderes als einen schönen visuellen Aspekt gibt, eine Bedeutung hinter dem toy. Die Reihe von Kidrobot X Jesse Ledoux Mini -Figuren ist ziemlich cool. Was sind die innovativsten Jugendhersteller im Moment (Künstler oder Unternehmen) Strangeco macht wirklich coole Dinge mit Künstlern, Kidrobot für ihre konsequente und Innovation in Crossover wie Kleidung, Plattform-Toys Und der Einzelhandelsverkauf, das in Singapur mit dem Standard Brati und für die Unterstützung für neue Künstler, die sie für neue Künstler bringen ein Schwerstarbeiter. Ich habe Zeit mit ihm während einer Ausstellung in New York verbracht und er hat viel kreative Energie. Medicom steht immer an der Spitze der Qualität, Amos auch mit Konzepten auf Serien, die ich liebe. Das Ningyo -Projekt von Super Rad Toys In L.A. platziere ich einen für Jonathan Cathey, der gerade eine Figur mit Mr Cartoon veröffentlicht hat, und ich habe kürzlich mit Jonathan und Baseman nach L.A. gezogen. Gute Leute. Richard Wong zu Red Magic startete ein riesiges Projekt mit Love Original Project, übermäßig ehrgeizig. Es gibt auch Jakuan von der Lower East Side mit 360Toys, Bounty Hunter und ich mag auch die neue japanische Szene mit King of Mountain und PressPop. Die Entwürfe von MCA Evilape für Toy2R sind tödlich, ich habe nur "linterviewer für das Peel Magazine und dies ist ein wirklich cooler Typ. Notwendig toy Foundation, um einen großartigen Job bei der Marke Disney und bei FAFI zu machen, und Dov Kelemer hat eine superaktive Vertriebszelle, die es ermöglicht, die vier Ecken der Welt zu destillieren Toys Und Bücher, die den Umweg verdienen. Ein sehr verbundener Typ! In Bezug auf Künstler ist es schwierig, es gibt gerade so viele talentierte Menschen! Ich denke, diejenigen, die mit einem originalen Figurinkonzept und einem Stil aussteigen, sind meine Favoriten. Ich mag Innovation. Gibt es französische Künstler, die Sie besonders mögen? Oh, es gibt so viel, ich denke, dass der französische Standard viel höher ist als überall in der Welt, es gibt einen Stil, Farbe und Erfindungsreichtum. Auch eine scharfe grafische Empfindlichkeit und eine gewisse Tapferkeit. Seit ich auf MySpace war, habe ich noch mehr gesehen. Diejenigen, mit denen ich wie Romu du Lazy Dog und gefälscht habe, auch Genevieve Gauckler, Rolito, 123klan, Superdeux, Miss Van, Scienation, Klor, Koa, Run, Inlands -Vinyl und Produkte Ich mag auch den Stil von Shoboshobo und ich interviewt. Für Vinyl wird ich auch Kuntzel+Deygas, Laurent Fetis, Ich und Kar, Adrien Gard, M & M Paris, die Semper -Fi -Crew, Laurent Fetis, Unchi Leisure Center, Chick, Stereo -Vergnügen, Miss Bulle, Reeno und Tilt, Bonus, Bonus Toyz, Mega, Dirtlab, ahhh ich weiß, dass ich immer noch voll vergesse, tut mir leid! Meine Ohren sind mit Salzwasser gefüllt, ist etwas vage in meinem Kopf ... Sie sind einer der Spezialisten in designer toyWie werden Sie doch so wenige Figuren veröffentlicht? Wegen der Zeit! Ich habe 8 Figuren, die produziert werden, einzelne Figuren, keine Serie. In diesem Jahr arbeite ich an mehreren anderen Projekten, also ruhen Sie sich die Frage im Jahr 2008 aus, und ich hätte Ihnen mehr zu zeigen! Ich arbeite hart viele aufregende Projekte. Um die Wahrheit zu sagen, ich veröffentlichte 1995 meine allererste 36 cm Figur in 3D, The Space Puppy, die Teil meines ersten Kleidungsstudiums war. Es war eine lange Zeit und es gab noch keine Kunst.toy Zu dieser Zeit war es noch nicht Teil einer Bewegung. Eine Packung von Menschen kaufte es und verkaufte mehr als 30.000 in Australien. Aber jenseits der Insel ist es wahr, dass es nicht sehr bekannt war. Ich sollte heute den Welpenpuppen herausbringen! Glaubst du, diese Bewegung kann ewig dauern? Ja natürlich, wenn es sich dauerhaft in verschiedenen Universen entwickelt, ohne zu stagnieren. Sobald die Innovation verschwunden ist, nimmt die Aufregung ab und Sammler gehen weiter, aber Schauspieler und Sammler tun alles! Dies ist der Grund, warum ich ein Buch als Sitzung nach VWK machen wollte, um die Dimension darüber zu zeigen, was ein Stil ausdrückt, nicht nur von den Figuren, sondern über mehrere andere Medien, um die in a zu pflegen Zustand der dauerhaften Aufregung. Ich spreche von Bewegung, aber wie betrachten Sie dieses Phänomen? Ich denke, Bewegung ist ein vernünftiger Begriff. Es ist auch ein neues Medium und eine neue Kunstform. Ihre Illustrationen sind oft in zwei Dimensionen und flach, ist es schwierig, sie in 3 Dimensionen vorzustellen Ich habe immer darüber nachgedacht, Dimensional zu sortieren, und ich habe ein Architekturdiplom und es gibt eine große Frage der Dimensionen im Bogen! Wenn ich zeichne, versuche ich im Allgemeinen, Charaktere in einem 3D -Universum zu entwerfen.

Ist es einfacher, Beobachter oder Schauspieler dieser Bewegung zu sein? Ich mag es, beide gleich zu sein, weil die Schaffung einer Figur manchmal mehr als ein Jahr dauern kann! Was ist Ihre Sichtweise in Bezug auf Plattform-Toys Und andere Standards? Was macht eine gute Plattform aus toy nach Ihnen ? Gibt es momentan zu viel? Gibt es Platz für neue Standards? Ich denke, es hat das Genre für Designer geöffnet, die sonst nicht involviert sein könnten. Aus diesem Blickwinkel ist es sehr egalitär, partizipativ. Meiner Meinung nach gibt es zu viel Plattform Toys Ähnlich, aber wenn jemand einen neuen Standard anbietet, sollte es in einem neuen Material wie Holz sehr unterschiedlich sein, warum nicht. Zum Beispiel schien Mike Burnetts Ausstellung mit dem Custom Show Nachbarnwood und seinen Holzfiguren wirklich frisch und neu, sehr aufregend zu sein. Ich mag Medicoms Arbeitsansatz bei der Warhol Foundation, indem ich Bea@rbricks Warhol oder KAWS erstellt, wodurch Bushaltestellen (Bushaltestelle) oder 1000%@rbrick sein. Der Qee und die Trexes sind auch cool, und ich finde das Konzept des Punks Circus ganz einzigartig. Sind der Herstellungsprozess besonders interessiert oder lassen Sie Profis tun? Ich liebe den Herstellungsprozess. In Wirklichkeit produziert unser Unternehmen eine Figur eines Sportwagenfahrers für einen Kunden und wir arbeiten daher an allen Phasen der Fertigung. Welches Material haben Sie jemals benutzt und möchten Sie ausnutzen? Ich liebe den 1986er Jeff Koons Edelstahlkaninchen sowie seinen Ballonhund. Ich würde es lieben, Dinge zu versuchen, die so monumental wie Stahl oder Aluminium wie Marc Newson's Lockhead Lounge. Ich mag auch Bronze -Skulpturen, wie die öffentlichen Kreationen von Tom Otterness, die ich wirklich liebe. Ich verbrachte Stunden im Tribeca District in New York in der Nähe des Hudson River. Können Sie uns erklären, warum traditionelle Unternehmen mit Designern in der zusammenarbeiten? toy zur Suche nach Glaubwürdigkeit unterirdischer? Ich denke, dass sie am Ende nicht nur Glaubwürdigkeit erlangen, sondern auf ein Objekt abzielen, das als Werbeobjekt dienen oder vielleicht zum Verkauf vorgesehen ist. Es ist cool und hat mehr Wert als ein einfaches T-Shirt und kann in Galerien ausgestellt werden. Es ist nur eine Möglichkeit für ein Unternehmen, Dinge zu verkaufen. Ich hoffe, es wird dennoch keinen Missbrauch geben, es könnte die Bewegung beeinflussen. Was halten Sie von der jüngsten Ankunft neuer Toy -Compagnies in den letzten Monaten? Glauben Sie, dass es gesättigt werden kann, um zu arbeiten, oder ist es notwendig, die Kreativität und die Verwirklichung besserer Produkte zu energetisieren? Es könnte den Markt sehr gut sättigen, ja, es ist so wichtig, etwas Neues und Frisches zu bringen. Sobald es in Kreisen herumgeht, bewegen sich die Kinder in Richtung etwas Kühleres und wieder, dass sie wieder Eigentümer übernehmen können. Was sollte sein, dass ein neuer Michael Lau ankommt und die Szene revolutioniert. Denken Sie, dass unbekannte Künstler originelle Figuren herstellen können, die ihr Publikum finden, oder sollten wir lieber ein Künstler sein, der bereits bekannt ist, dass Figuren und verkaufen sie anständig verkaufen? Interessante Frage, ich denke das, wenn die design ist unglaublich, a designer Unbekannt wird nicht so lange bleiben. A designer Bekannt kann sich bereits auf seine Fangemeinde verlassen. Jemand, der ankommt, werden wir ihn zuerst bitten, auf einem Standard einen Brauch zu machen, und er kann dann behaupten, selbst eine Figur zu machen. Es ist selten, a zu sehen designer Unbekannt, um eine originelle Figur mit einer neuen Form zu erstellen, besteht viele Risiken und Investitionen. Es sei denn natürlich, der Künstler produziert. Im Moment in Europa hören wir in vollem Gange viel über die neue australische Musikszene, aber gibt es auch eine neue Grafikszene? Australische Gruppen sind tödlich! Ich liebe Voreinstellungen, Schnittkopie, Van, sie, Wolfmutter, das Valentinos, das hinterhältige Soundsystem, voller cooler Gruppen. Die künstlerische Szene kocht auch, aber ich werde nicht namentlich zitieren, aus Angst, einige zu vergessen und zu beleidigen! Mit welchem ​​Künstler (lebend oder nicht) möchten Sie zusammenarbeiten? Marcel Duchamp, Warhol, Walt Disney, Jim Henson, Lennon für diejenigen, die nicht mehr dieser Welt sind. Für diejenigen, die noch am Leben sind, werde ich Steve Jobs sagen. Ich habe bereits mit zwei Künstlern zusammengearbeitet, die auf meiner Wunschliste waren: Beck und Geoff McFetridge. Was sind deine nächsten Projekte? Ich werde an dieser von MTV Italy organisierten Live -Anpassung teilnehmen und arbeite an neuen Designs von Toys Lesen Sie Animationsprojekte. Ich habe auch eine Anthologie meiner Comics bei LA und Beck werden 150 Skizzen auf seiner Tour nehmen. Der letzte Film, den Sie im Flugzeug gesehen haben Ich zeichne viel, wenn ich im Flugzeug bin, es ist die beste Zeit, plötzlich schaue ich keine Filme an. Das letzte neue Essen, das Sie gemacht haben Meine japanischen Gastgeber ließen mich in Tokio Whale Sushi probieren. Das letzte T-Shirt, das Sie getragen haben Mein verblasstes Mickey Mouse T -Shirt aus Florida Das letzte Geschenk, das Sie erhalten haben Eine Reihe neuer CDs von Beck Management Das letzte Lied, das Sie in einer Schleife gehört haben Ich habe oft ein Stück in schwerer Rotation auf meinem iPod, das ich immer wieder spiele, und kürzlich habe ich genau wie Honig von Jesus und Mary Chain zugehört. Dies ist das Endlied in der Übersetzung. Das letzte Konzept, das Sie gesehen haben, wo Sie sich selbst gesagt haben: "Warum ich vorher nicht darüber nachgedacht habe." Clark Magazine! Sie sind die Besten ! Der Comic ohne Worte, die Sie bevorzugen Frank von Jim Woodring und das Ticken von Renee French. Was ist es 2007 wert? Halten Sie sich Zeit für sich. Es wird selten. Be@rbrick oder Qee? Gardengala Kidrobot -Kleidung oder Toys ? Beide Illustrierte Romane oder Comics? Seth, Adrian Tomine, Clowes, Woodring, Herg, Chester Brown, Crumb. Geheime Gargamel Gold Basis? Ren und Stimpy Manga oder Anime? Akira Kurosawas Filme in Schwarz und Weiß Toys In Vinyl oder ABS -Kunststoff? Edelstahl. Luftwaffe eins oder Dunks? Gegenteilige hohe Oberteile Der Simpsons oder Familienangehörige? Süd Park Farbvariante oder einzigartiges Stück? Eine ganz neue Form