Andy Warhol : achter het doek

We zijn 6 augustus 1928 in Pittsburgh in Pennsylvania, en het is Saint Octave ... maar niet alleen. Op deze memorabele dag verwelkomt de wereld een van de grootste kunstenaars van de 20e eeuw: Andy Warhol.

Andrew Warhola Junior werd geboren uit een familie Ruthène uit Slowakije. De eerste jaren van Andy Warhol waren erg belangrijk voor zijn persoonlijke ontwikkeling. Ongelukkig op school en bereikte het Sydenham Chorea (infectieziekten van het centrale zenuwstelsel), het blijft meestal in bed. Hij zal van deze tijd profiteren om foto's te tekenen en te verzamelen.

Bij zijn aankomst in New York in de vroege jaren 1950 begon Warhol zijn carrière in reclame als illustrator, werkend voor tijdschriften zoals Vogue en Harper's Bazaar. Zijn onderscheidende stijl, gekenmerkt door duidelijke lijnen en felle kleuren, trok de aandacht en leverde hem een ​​toenemende reputatie in de artistieke en reclamwereld.

In 1952 vond zijn eerste tentoonstelling in Hugo Gallery plaats in New York.

Vervolgens zet hij veel tentoonstellingen voort en kreeg hij bekendheid in de wereld. In 1956 en 1957 won hij een prijs voor zijn advertenties.

Van de jaren zestig maakte Andy Warhol zijn eerste schilderijen, vooral op het thema strips.

Warhol komt op dit moment naar voren als een centrale figuur in de pop -kunstbeweging. Zijn artistieke benadering was om gewone objecten te transformeren in kunstwerken, proberen de populaire cultuur op te richten tot de rang van kunst. De beroemde "Campbell's Soup Cans" (1962), een reeks van 32 doeken die verschillende soorten ingeblikte soep vertegenwoordigen, zijn emblematisch geworden voor deze aanpak.

Hij componeert ook zijn eerste serie over Amerikaanse sterren, zoals Marilyn Monroe en Elvis Presley, via Screen Printing, een druktechniek.

In Januari 1964, Warhol opent LA Factory. Het is een artistieke workshop. Het was een ontmoetingsplaats voor veel kunstenaars, muzikanten, acteurs en beroemdheden van de tijd waarin creativiteit bubbeerde, en waarin Warhol samenwerking en experimenten aanmoedigde. Hij zal ook verschillende experimentele films fotograferen, zoals slaap, waar we de dichter John Giorno vijf uur en 21 minuten in zijn slaap zien.

Het was hetzelfde jaar dat Warhol de oorsprong was van zijn eerste schandaal. Tijdens de universele tentoonstelling van New York over het thema van vrede door begrip, presenteerde hij Thirteen Most Wanted Men, een schilderij dat 13 gerechtelijke identiteitsfoto's van grote criminelen toont.

Dit werk zal ook worden bedekt met een blad omdat het op dat moment schokkend is.

In dezelfde jaren zal Andy Warhol zeggen: "In the future, everyone will be world-famous for 15 minutes" (in de toekomst zal elk 15 minuten beroemd zijn). Dit idee weerspiegelt zijn fascinatie voor roem en de manier waarop bekendheid kortstondig kan zijn in massacultuur in een tijd waarin televisie en de media een overheersende rol in het dagelijks leven begonnen te spelen. Zijn observatie was een verwachting van de groeiende impact van de media op de oprichting en perceptie van beroemdheid. 

Warhol was ook het slachtoffer van een moordaanslag op 3 juni 1968. De vrouw die hem neerschoot, Valerie Solanas, was een radicale schrijver die hem had toevertrouwd met het manuscript van een stuk dat hij te veel obsceen probeerde. De schoten trokken zijn long, de milt, de maag, de lever en de slokdarm.

Hoewel Warhol op wonderbaarlijke wijze overleefde nadat hij klinisch dood was verklaard, had dit evenement een aanzienlijke impact op zijn leven en zijn carrière. 

Deze ervaring heeft fysieke gevolgen achtergelaten en had invloed op zijn geestelijke gezondheid, wat bijdraagt ​​aan gevoelens van angst. Hij werd ook terughoudend om zichzelf in het openbaar te laten zien en hield een meer voorzichtige aanpak aan in zijn sociale interacties. Een deel van zijn daaropvolgende werk wordt soms geïnterpreteerd als een diepere verkenning van thema's die verband houden met de dood.

In 1972 keerde hij terug naar portretten van het scherm, zoals die van Mao Zedong.

Tussen 1979 en 1980 creëerde Warhol een programma getiteld "Andy Warhol's TV". Het was een reeks korte video's gemaakt door Warhol en zijn team. De show presenteerde verschillende segmenten, vaak interviews met persoonlijkheden van de popcultuur en de artistieke wereld.

In de jaren 80 begon Warhol grote retrospectieve series.

Het was ook in deze jaren dat hij ontmoette Jean-Michel Basquiat En Keith Haring.

Op dat moment, nog steeds graffiti -kunstenaars, zal hij ze onder zijn hoede nemen.

 Een geweldige samenwerking begint met Basquiat. Hun werken worden gekenmerkt door de artistieke stijl van Warhol en de street-art door Jean-Michel Basquiat. Een van de bekendste samenwerkingswerken is een reeks schilderijen getiteld "Warhol/Basquiat" in 1984-1985. Deze werken werden publiekelijk tentoongesteld en trokken de aandacht van de internationale artistieke scene.

Andy Warhol stierf op 58 -jarige leeftijd, hartfalen, na een operatie van de galblaas.

Zijn dood had een aanzienlijke impact op de artistieke en culturele gemeenschap. Andy Warhol was een emblematische figuur van de wereld van hedendaagse kunst, en zijn verdwijning liet een leegte achter in het artistieke landschap. Zijn invloed wordt nog steeds voelbaar en zijn erfgoed wordt gevierd door zijn werken, zijn innovatieve benadering van kunst en de blijvende impact ervan op de populaire cultuur.

Bij Artoyz worden beeldjes en boeken aangeboden om het werk van Andy Warhol te bestendigen. Deze objecten bieden een tastbare en artistieke manier om de erfenis ervan te vieren, waardoor kunstliefhebbers hun werk kunnen ontdekken of herontdekken.

Laten we beginnen met onze favoriete teddyberen : Bearbricks !

Bearbrick Andy Warhol X The Rolling Stones - Sticky Fingers	Bearbrick Andy Warhol - Mick Jagger
Bearbrick Andy Warhol - The Last Supper	Bearbrick Andy Warhol - Brillo 2022

Ceramick Andy Warhol Bust 60s Ash Gold

Ceramick Andy Warhol Bust 80s Ash Gold

We nodigen je ook uit om onze verzameling van te verkennen boeken Het werk van Andy Warhol benadrukken.

 Mis ten slotte geen blik op dit uitstekende banaanvormige kussen.

Andy Warhol - Banana Plush - het laatste avondmaal

Laten we concluderen, laten we onthouden dat "succes een fulltime baan is", een filosofie die Warhol heeft ingebracht door zijn innovatieve kunst.