De beste streetwear x Toy Design samenwerkingen (Deel 2: in de Verenigde Staten)

NIKE is ongetwijfeld het Amerikaanse vlaggenschip van streetwear! Het merk gemaakt door Philip Knight en Bill Bowerman in 1968 in Oregon ging van het bedrijf dat gespecialiseerd was in sportartikelen naar het krachtigste en felbegeerde streetwear -merk ter wereld, zowel op het terrein als op podiums.


Het verhaal begint echt in de vroege jaren 1980 toen Nike de aandelenmarkt binnenkwam en een sportschoenleider werd in de Verenigde Staten. Het merk lanceert Air Force One in 1982 en ondertekende Michael Jordan in 1984. In hetzelfde jaar werd Jordanië gekozen tot rookie van het jaar. Een toewijding die het enthousiasme van fans voor de speler evenveel zal versterken als voor zijn Air Jordan 1, hoe verbannen door de NBA. En wat de Air Jordan 1 zou vernietigen, zal haar naar de toppen voortstuwen. Het was echter bij de Nike SB (skateboard) divisie en de lancering van de Nike Dunk SB in 2002 dat we de opkomst van moderne streetwear verschuldigd zijn. Met zijn limited edition -verdeling, de eindeloze kleuren en de vele samenwerkingen, is de SB -lijn de essentiële streetwear -schoen van de jaren 2000 geworden. En het was ook op dat moment dat Nike zijn mooiste concepten ontwikkelde Toy Design.

Coolrain is een Toy Designer Zuid-Koreaans zeer geïnspireerd door straatcultuur. Sinds 2004 maakt hij gearticuleerde beeldjes Streetwear 12 ’, met precisie en bezorgdheid over details die indruk maken, vooral voor reproducties van kleding en Sneakers. Zijn eerste wapen is de serie "Monsterz Crew", de personages dragen Nike Outfits voor velen. Nike ziet het als een echte kans en nodigt hem uit om te werken aan de 23e verjaardag van de Nike Dunk, waarvoor hij tot 100 verschillende modellen zal maken! Sommige modellen zullen ook het "Be True" -evenement datzelfde jaar 2008 worden gepresenteerd.
 

 
Coolrain zet zijn samenwerking met Nike voort met een reeks van 10 cm aangepaste beeldjes getiteld "Dunkeys", bestaande uit 6 zeer agressieve apen en gorilla's met Nike en Jordan -apparatuur. Futuristische primaten spelen een ongebreidelde versie van basketbal genaamd Preyball, waar spelers die volledig verstoken zijn van teamgeest alleen een obsessie hebben: geld verdienen.
 

 
Coolrain zal dan werken op de Nike Air Max -dagen in 2014 en 2015. Voor de gelegenheid vormt hij een maanlandschap, gemarkeerd met een Nike -opdruk, met personages uitgerust met realistische ruimtecombinaties. De laatste slijtage ruimtelijke laarzen afgeleid van Nike Air Max Lunar90, ultra gedetailleerd, zoals altijd.
 

 
Nike heeft ook vele malen samengewerkt met Michael Lau, kunstenaar / Designer van Hong Kong, auteur van de serie van Toys Gardener, Crazychildren, Mr. Shoe, Lamdog of NY Fat, en door velen beschouwd als de meester om aan te denken Toy Design.

Zijn eerste samenwerking met Nike dateert uit 2006, ter gelegenheid van de lancering van de Swoosh -winkel in Hong Kong en voor de 7e verjaardag van zijn studio. Hij onthult zijn Nike SB Wood Dunk. Het zeer beperkte pakket, ontworpen rond hout en bedoeld voor de Aziatische markt, omvat de Sneakers, een Gardener NY Fat en verschillende accessoires.

2 jaar later herhaalt hij de ervaring met de Air "Crazy" Force 1 waarvoor hij zijn inspiratie vond in een psychiatrisch ziekenhuis. Van gewatteerd leer van de "Crazy Michael" beeldjeschoen die het vergezelt, de referenties zijn duidelijk voelbaar.
 

 
Ondertussen werkte Michael Lau samen met Nike Pro. Uit dit samenwerkingsresultaat 3 Figurines 20 ’(ongeveer 50 cm) door Roger Federer, Ronaldinho en Kobe Bryant in Nike Pro Outfits. De limited edition van 250 exemplaren wordt alleen op een veiling verkocht ten gunste van een goed doel.
 

 
Nike heeft ons ook - meer recent - geboeid met de Nike SB X Gundam -samenwerking. Het merk werkt samen met de Bandai Toy Giant om 2 modellen van te maken Sneakers En 2 kits geïnspireerd door Unicorn Gundam (Destroy Mode) en Unicorn Gundam 02 Banshee (Destroy Mode).
 

 
Om de operatie te bekronen, riep Bandaï ook de beroemde op Toy Designer Japanse touma voor een reeks van 2 beeldjes in extreem beperkte edities.
 

 
De eerste Sneakers Nike x Be@rbrick Uitgebracht in 2010, dit waren 2 modellen van Blazer. In Stride 4 -modellen van AF1 werden gepubliceerd. Tussen 2017 en 2020, Be@rbrick en Nike gaf ons 4 edities van Nike SB, allemaal vergezeld van BE@rbricks 1000, 400 en 100% (70, 28 en 7 cm).
 

 
Net als bij rap is er in de Amerikaanse straatkleding een duel op afstand tussen de oostkust en de westkust. De meeste Amerikaanse streetwear -merken zijn geconcentreerd in Californië.

Onder deze is Vans vandaag een voorouder. Opgericht in 1966 door de gebroeders van Van Doren, werd het merk al snel een benchmark in glijdende sporten, en het Vans -tijdperk, met zijn ultra hechtende reliëf zool, is op zijn beurt snel het favoriete model van skateliefhebbers geworden. De Vans Slip-On zal verantwoordelijk zijn voor het democratiseren van het merk met een breder publiek uit 1982, net als het tijdschrift Trasher, heeft hetzelfde jaar gecreëerd, dat een vlekkeloos communicatiemedium voor het merk zal blijken te zijn als voor de community skaters en streetwear-cultuur van de wereld in de jaren 80 en 90. In de jaren 2000 begint het merk Toy Design, met een paar memorabele projecten.

Al in 2006 werkten Vans samen met Duitse Toy ontwerpers Mark Landwehr en Sven waschk, beter bekend als COARSE TOYS gevestigd in Los Angeles. Dit bevalt Cream & Switch schakel personages, pakket in een mooie doos met pools, benen, handen en verwisselbare koppen en verschillende essentiële accessoires zoals skateboarden en surfen.
 

 
Ter gelegenheid van de 10 jaar van Coarse Toys, de ontwerpers hebben het project opnieuw bekeken en 2 nieuwe edities voorgesteld, getiteld "Cream" en "Pain". Ondertussen heeft Coarse Studio andere personages ontwikkeld, met heel vaak bestelwagens geworteld op de voeten.
 

 
Voor de Vans Classic X Star Wars -samenwerking, in 2014, 6 modellen van Sneakers verschillende zijn ontworpen en het is de Toy Designer Zuid -Koreaanse Coolrain Lee die verantwoordelijk was voor het materialiseren van de operatie door het object. Voor de gelegenheid bezocht hij zijn serie "Break Time" & Mr. Series.
 

 
Vans geproduceerd ook Toys Meer gestileerd zoals de "The Skater" -beelding met Buweon of het HI Monster -beeldje voor het 50 -jarig jubileum van het merk. Om zijn 40e verjaardag en de opening van een Parijse winkel te vieren, verbonden Vans zich ook met Artoyz en Toy2R voor de limited edition van een Toyer Qee 2.5 ’.



 
 
 
Stüssy, gemaakt in de vroege jaren 80 door Shawn Stüssy, is vandaag een van de meest internationale Amerikaanse streetwear -merken. Ze profiteerde van de surfkledingtrend naast merken als Billabong of Rip Curl, maar het werd vooral nagesynchroniseerd door subcultuur, hiphop en een zekere Hiroshi Fujiwara (fragment Design), word merkambassadeur in Japan in de vroege jaren 90. En, die ook Stüssy uit Japan dichterbij komt, zijn de vele prestaties met de producent van kunst Toys Japans Medicom Toy. Samenwerkingen, verjaardagen of rondleidingen, alle voorwendsels zijn goed voor het vrijgeven van een be@rbrick.
 

 
Stüssy is ook een dwangmatige editor van BE@rbricks met het beeld van Star Wars.
 

 
Altijd met Medicom Toy, Stüssy werkte ook samen met de New York Street -kunstenaar Rost, ook bekend als Todd James, voor 2 serie beeldjes: be@rbricks maar ook de "" Wayback throwback ".
 

 
X-Large is een streetwear-merk en een kledingwinkel gevestigd in Los Angeles. Het is gemaakt door Eli Bonerz en Adam Silverman in 1991, op een idee van Mike D. Des Beastie Boys. Haar kleine zusje, het X-Girl-merk, is gemaakt door Kim Gordon (Sonic Youth) en Daisy Von Furth. Sindsdien hebben merken prestigieuze samenwerkingen vermenigvuldigd in de modewereld maar ook in Toy Design.

In 2007 werkte X-Large samen met de Toy Designer Michael Lau en het Streetwear Fingercoxx -merk, beide gevestigd in Hong Kong. Geïnspireerd door personages uit zijn gekke serie Toys, Michael Lau zal 6 beeldjes leveren: FX Joe, FX Buster, FGXX Work, Space Finger, Finger King en X-Laugh, de vlaggenschipfiguur van de lijn.


 
Tussen 2007 en 2008 werkte X-Large samen met de Amerikaanse illustrator Davis Flores. Een VCD Mickey en niet minder dan 6 zijn@rbricks 100 en 400% worden vervolgens bewerkt.
 

 
In 2018 bood X-Large de diensten aan van de Japanse illustrator Hajime Sorayama, beroemd om zijn hyperrealistische pin-ups die erotiek, fetisjisme en SF mengen. Resultaat, 2 mooie be@rbricks en een sculptuur genaamd "Robot Guerilla".
 
  Meer recent heeft X-Large samengewerkt met de Engelse straatartiest voor een VCD (Vinyl Collectible Dolls) beschikbaar in 2 versies en 2 zijn@arcricks.
 
 

Het merk merk en het merk Streetwear ongeslagen (UNDFTD) heeft sinds 2002 ook naam gemaakt sinds 2002. Het heeft exclusieve samenwerkingen en producten ontwikkeld met invloedrijke merken zoals een bad aap, buurt, adidas, Converse, Nike, Vans ... heeft ook ontwikkeld Enkele interessante samenwerkingen met Medicom Toy Rond de be@rbrick, zijn mascotte - de u -man - of Disney -personages zoals Donald Duck of Mickey Mouse.
 
 

 
In 2003, in Los Angeles, creëerden Bobby Kim en Ben Shenassafar nog steeds de honderden, een merk voor heren en een online tijdschrift. De samenwerkingen zijn heterogeen, ze weerspiegelen de inspiratie van het merk voor de Californische cultuur, popcultuur, muziek, kunst of skateboarden ... Het merk heeft zijn mascotte: Adam Bomb, het inspireerde de Toy Designer Michael Lau of Medicom Toy. Garfield Skateur had ook het recht op zijn karakter.
 


 
SSUR is de perfecte schakel tussen de oostkust en de westkust. Gemaakt in New York door de subversieve kunstenaar Ruslan Karablin, van Odessa - Russ was zijn naam als graffitikunstenaar - het merk is gemigreerd naar de 2010. De bevoorrechte thema's van Karablin zijn seks, politiek en oorlog. Hij duidt zijn metgezellen aan met zijn schokherinterpretaties van nieuws, luxe of popcultuur, vereeuwigd in kleding maar ook in kunstwerken.

Rebel Ape is een terugkerend personage in het werk van Karablin. Het is een merkwaardig mengsel tussen Che Guevara en de planeet van de apen. Het werd gematerialiseerd in verschillende vorm van bustes, actie Figuur 12 ’of Kubrick.
 


 
SSUR heeft onlangs ook samengewerkt met Superplastic, een Amerikaanse kunstproductiebedrijf Toys Gemaakt door de voormalige Kidrobot -baas, met wie Ssur de Gold and Black Skull -sculptuur had geproduceerd getiteld "Ssureal From the Cradle to the Grave". Deze keer is het een van de vlaggenschip -personages van Superplastic - Guggimon - die de pauze neemt, gemaakt in Christus met een stapel ingots als een kruisbeeld.
 

 
We zijn ook een aantal prachtige edities van BE@rbricks verschuldigd met de motieven die altijd suggestief zijn.
 

 
Supreme is het streetwear -merk mode- en mode -accessoires opgericht in New York in 1994 door James Jebbia. Terwijl zijn gemeenschap aanvankelijk in wezen uit skaters bestond, wordt Supreme vandaag door het grootste aantal beschouwd als een van de beste merken streetwear ter wereld. Zelfs als James Jebbia verschillende keren heeft toegegeven dat hij geen fans is van de Toy DesignHij werd daar echter meerdere keren.
 

 
Centenary Amerikaanse merken zoals Converse, New Balance, Reebok of Carhartt tonen ook een aantal geweldige prestaties Toy Design.

Converse heeft sinds de oprichting in 1908 een tumultueuze koers ervaren. Puma in de jaren 80. Een tijd is het icoon van de Amerikaanse popcultuur geworden, het merk stortte in de vroege jaren 2000 in. Gekocht door Nike in 2003, het vond geleidelijk kleuren met enkele prestigieuze samenwerkingen met Yohji Yamamoto, Missoni, Louis Vuitton, zoals jongens, Margiela, gebroken wit ...

In 2010 publiceerde Converse een serie van 3 Sneakers "Weapon": de "86basic hi", de "sf hi" en het "straatpatroon midden, elk vergezeld van een be@rbrick. 2 edities van conversies Be@rbricks worden in 2011 in het proces uitgebracht.
 
 

 
In 2016, ter gelegenheid van de opening van de Koreaanse online Store of Converse en de release van de Chuck II, werkte Converse samen met de Toy Designer Korean Coolrain, die voor de gelegenheid 2 nieuwe versies van zijn personage "Dunkey" heeft gemaakt. De beperkte doos omvatte ook een T-shirt "No Life Without Converse", in verwijzing naar de Coolrain-slogan "No Life Without Toys ».
 

 
In het streetwear -landschap is New Balance uit buitenstaander, maar in de afgelopen decennia is het merk in staat zijn pinnen uit het spel te halen. Het wordt vandaag ook regelmatig door geweldige modeontwerpers geprezen. Als er een project is Toy Design Nieuwe balans om te onthouden, het is de samenwerking met de Amerikaanse kunstenaar Ron English voor de release van de 850. Bij de oorsprong van de Popaganda -beweging - die vergelijkbaar is met een vorm van "poppropaganda" - Ron English gebruikt de iconografische codes van multinationaal Tekenen en populaire cultuur om een ​​universum te creëren waar mythologische superheld en kunstgeschiedenis mixen.
 

 
In deze eeuwfeest is het moeilijk om Carhartt vandaag niet te associëren met streetwear. Aanvankelijk gespecialiseerd in de productie van werkkleding, is het merk geleidelijk gediversifieerd. Aan het begin van de jaren 90 sprak het een breder publiek aan, met name rappers, die zijn robuustheid huur. Het was vanaf 1994 dat alles versnelde toen Work in Progress (WIP) een licentie verwierf om Carhartt -producten buiten de Verenigde Staten te maken. Het merk opent met skateboarden, muziek ... en het lanceerde zijn eerste capsulecollecties in 2010 met A.P.C, Converse, Fragment Design, Nike, Patta, bestelwagens ...

Onder zijn wapens Toy Design, Moeilijk om de Carhartt X Michael Lau -samenwerking in 2017 niet te vermelden. De beroemde Toy Designer Hong Kong ontwerpt vervolgens 2 Superb Action Figures 12 ’, StreetMaxx en Workmaxx, in lijn met zijn Garden (Palm) ER -serie.
 
 

 
Aas is geen merk, maar net als Atmos in Japan, deze streetwear en Sneakers American ontwikkelt verzamelobjecten en vele samenwerkingen met merken zoals Adidas, New Balance, Puma, Reebok ... of popcultuurlicenties zoals Bruce Lee, The Transformers, Le Minions, Bob the Sponge, Felix the Cat, Naruto en vele anderen.

In 2013 werkte Bait samen met Reebok voor de release van het Mid -"Snake" -probleem. Om de samenwerking te vieren, roepen ze de Zuid -Koreaanse kunstenaar Coolrain aan. De laatste maakte een beperkte oplage van een beeldje van de Amerikaanse basketbalspeler Allen Iverson, getiteld "Bubba Chuck", uit de bijnaam van de middelbare school. Het beeldje heeft een unieke geometrische uitstraling en wordt geleverd met verschillende kledingsets en een miniatuur paar aas x reebok vragen op een 1/6 schaal.
 

 
In 2016, ter gelegenheid van de samenwerking met DreamWorks en Felix The Cat, en de editie van de N9000 Runner, bewerkte Bait 2 beeldjes met een hele reeks accessoires en een zijn@rbrick.
 

 
In 2017 werkte Bait samen met Billionaire Boys Club, voor een reeks beeldjes ontwikkeld door de Amerikaanse kunstenaar Hebru Brantley.
 

 
In 2018, ter gelegenheid van de Astro Boy Capsule -collectie, het iconische karakter van Osamu Tezuka, zal Bait verschillende edities van beeldjes van het personage maken. De eerste is een beeldje van 18 ''. 2 prachtige limited editions gevolgd door het merk Tokyoist Ambush. De eerste omvat het originele personage in zilver en goud. In 2022 zullen hinderlaag en aas de samenwerking verlengen met 'Boy W/ Luv', een uitstekende metalen versie met een open hart.
 

 
In 2018 pakte Bait de Licenties Ninja en Rick & Morty Turtles aan en bevredigde ons tegelijkertijd van enkele edities van Bearbricks.
 

Om door te gaan, het derde deel: Toy Design & Streetwear in Europa

Vind hier het eerste deel