Bwana Spoon Intervista (parte.1)

Quando siamo arrivati ​​sulla posizione di Erba Hut Corp due anni fa durante il Comic Con a San Diego, abbiamo subito un certo cambiamento di scenario. Un meraviglioso bordello organizzato, un foraggio di disegno appeso in tutte le direzioni, una specie di grotta di Ali Baba che stava non corrispondente dal resto del benestato, organizzato ma amore. A Grass Hut è esattamente il contrario, adorabili (con capelli sorprendenti) ci hanno accolto con un grande sorriso. Questo è quando ci siamo messi in contatto con un personaggio unico con un grande universo: Cucchiai di bwana. Da giovedì 25 settembre presenterà nuovi dipinti e una serie di figurine originali e personalizzate. Scopri il mondo di Mr Spoons con questa intervista via e -mail in diverse parti: Puoi presentarti ai nostri lettori per favore? Da dove vieni, qual è il tuo viaggio? Il mio nome è Bwana. Vivo a Portland dove sono piuttosto radicato. Ho una famiglia affascinante e una bambina, cani, un giardino e un gatto di strada di 2^e generazione chiamata lulu. Mi guadagno da vivere con la pittura, progettando figurine e scarpe e gestendo la capanna dell'erba di Shop-Guarierie-StdUio con il mio partner di scraper. Che cosa esattamente corp di capanna di erba? È iniziato come copertura per le nostre attività. Abbiamo iniziato contemporaneamente a OPA selvaggia e redenzioni violente come Rupert Murdoch. Ora è una galleria, una piccola casa editrice, uno studio, un sito e una club house per me e gli scrapper, ma anche Martin Ontivieros, Apak e la merda. Sembra che Portland sia una città molto calda in cui le moltitudini di scene artistiche si schiudono nel mainstream e nella scena indie. È qualcosa che senti? Come lo esponi? Prima di trasferirmi, ho fatto un roadtrip con mia moglie per vedere se valeva la pena trasferirsi da San Francisco. Portland è stato uno dei nostri primi giudizi. Un tempo prima degli skateparks, c'erano Burnside, andammo a persone che avevano un buco che possiamo visitare. "The Mysterious Woodstock Hole", un negozio vintage con micronaut, biglietti per autobus e ciclismo, un caffè che serve gnocchi di mais (hushpuppies), shaks di latte con burro di arachidi e con giochi di carte su ogni tavolo. La merda sta avanzando, Portland rimane bellissima e adoro vivere qui. Il tempo è marcello da 7 a 8 mesi all'anno, guardi fuori dalla finestra e fuori è come ascoltare Anthony e Johnsons. Mi piace molto. Puoi parlarci un po 'dei tuoi artisti dei tuoi compagni (Martin Ontovieros, Scrapper, Lemerde, Apak ...)? Uccidono tutti, provengono da diversi luoghi degli Stati Uniti, tranne Ayumi de Apak che viene dal Giappone. Sono eccellenti a modo loro. Abbiamo riunioni di capanna di erba ogni mercoledì e combattiamo per le cose d'arte. La merda fa ondate di resina, Apak è in un mondo magico, Martin è oscurità e Scrapper è un vero carpentiere californiano. Come scegli gli artisti che mostreranno alla galleria? Dobbiamo accontentarci a Justin e a me stesso. Quindi proviamo a vedere chi potrebbe fare cosa e se è possibile che l'artista venga a esporre alla nostra galleria. Abbiamo appena fatto un micro show con Tim Biskup e sua figlia Tigerlily, subito dopo aver fatto un micro show con Andrew Brandou, l'anno prossimo avremo Amanda Visell e Joe Ledbetter, Itokin Park, Gargamel e altri ... Come sei diventato un artista? Mio padre stava facendo una piccola scultura in legno come Hobby e a mia madre piace l'artista dell'arte, quindi ho disegnato molto. Penso che sia arrivato davvero con le fanzine. Ho iniziato a dipingere quando un amico mi ha chiesto di partecipare a una mostra al Diego Rivera nel 93 credo. Come per molte cose, ero molto cattivo prima di raggiungere qualcosa. Questo è il motivo per cui i miei dipinti hanno tanti pannolini, è perché ci sono molte cose squallide fino a quando non arrivo a qualcosa di corretto di tanto in tanto. Come descriveresti la tua arte? A volte sono scarabocchi astratti, a volte è una profonda riflessione sul mondo che ci circonda. La maggior parte delle persone non attenzione a ciò che guardano, spesso mi sfoglia ed è per questo che ho voglia di fare qualcosa di vero quando dipingo. Forse posso rendere felici le persone o meglio, metterle a disagio. Se la domanda è sullo stile, direi che è un po 'ritardato e stravagante, un mondo immaginario in cui le persone vivono tra i Rainbowsaure e gli tapiri. Il riferimento alla natura è onnipresente nei tuoi dipinti, come descriveresti la tua relazione con Madre Natura? Lo amo. Al momento sembra che ci stiamo dirigendo verso tsunami e deserti a perdita d'occhio. Ma anche il deserto è sublime, è abbastanza che piove un po 'e tutto fiorisce. Sono il tipo di couillon che può smettere di guardare una colonia di formiche per un'ora. Qual è il posto più incredibile che hai visitato? Le cadute di Oniona (che sto quasi parlando male). Sono a soli 45 minuti da casa mia. Se sono fortunato, vado una volta all'anno. Deve essere super caldo fuori perché per andare attraversando un posto dove hai balbettato severo in acqua. Sono 20 minuti da qui dopo l'autostrada ma l'acqua è molto fredda. Come risultato della natura come gestisci il fatto che usi materiali eccessivamente inquinanti per le tue creazioni di giocattoli? È stata una passione per così tanto tempo essere un tyymaker. Ho preso la decisione consapevole dei giocattoli anche se la plastica è merda. Sto solo cercando di renderlo il più bello possibile. Finché non ci vuole nel mezzo della natura ad un certo punto sono felice. Puoi dirci di più su come lavori su un nuovo dipinto. Hai un'idea chiara e precisa del rendering che vuoi ottenere o provi molte cose lungo la strada? Non sono mai stato in grado di dipingere ciò che mi era nella testa. Penso che se fossi stato capace di una cosa del genere mi sarei fermato e mi sarei andato avanti. Di tanto in tanto inizio con una matita o almeno un'idea in mente, altre volte ho in mente solo colori e inizio. Vedo che tipo di forme iniziano a prendere forma e cosa potrei ottenere. Questo dà alla fine le mie opere peggiori e alcune delle più intense ed eccitanti. È come vedere la testa di Gesù in una palla di gomma. Quando hai deciso di vivere la tua arte? Lo sapevo quando ero all'università, ma al momento non sapevo come ci sarei arrivato. Era circa 30 anni che sapevo davvero che era quello che farò in vita mia. Se non fossi un artista, cosa faresti? Studierò insetti, o lavorerò con gli animali, o forse un paesaggista o un ranger forestale. Scopri la Bwana Expo in corso a Parigi a Parigi Sul suo Flickr Expo Bwana Spoons "Hunt and Gather" ad Artoyz Paris dal 25 settembre al 2 novembre 2008.