La folle ascesa di Be@rbrick

Medicom è un'azienda giapponese specializzata nella creazione di figurine e derivati. Sviluppano molte licenze emblematiche internazionali (da Starwars a Rolling Stones), collaborazioni con fondazioni di artisti come Andy Warhol, Keith Haring, Jean-Michel Basquiat o Jackson Pollock ... e sono diventati anche rapidamente i marchi iconici come Supreme, Nike o Pepsi .

Cos'è@rbrick?

Realizzato in plastica ABS, BE@rbrick ha una forma unica, solo i suoi cambiamenti di design secondo i progetti, che si tratti di progetti di artisti, aziende o marchi.

Esistono diverse dimensioni di BE@rbrick, rappresentate dalle percentuali. Le misure di base BE@rbrick 70mm sono al 100%, ma esiste in altri formati: 50%(portachiavi), 200%, 400%e 1000%. Il 400 e il 1000% sono parti di scelta.

BE@rbricks sono anche rappresentati sotto forma di serie, 2 all'anno: la collezione estiva e la collezione invernale. Tutte le edizioni di BE@rbrick sono limitate, è raro che vengano riemessi. Ogni serie ha 4 diversi tipi di design: base, artista, segreto e standard. Nello standard, ci sono temi ricorrenti come la gelatina, il motivo, la bandiera, l'orrore, l'SF, la cita, l'animale e l'eroe.

Tutte le serie sono vendute in scatole cieche, in modo che gli acquirenti felici non possano sapere cosa ottengono solo all'apertura della scatola. Ogni scatola contiene una figurina, il che significa che è abbastanza difficile raccogliere una collezione completa. Questo spiega in parte il fascino e il successo di Be@rbrick. Le scatole sono presentate in un display contenente 24 scatole.

La sua storia, la sua risonanza:

Medicom è stato creato nel 1996 da Tatsuhiko Akashi mentre lavorava in Informatica. Rapidamente, ha creato una figurina chiamata Kubrick, sotto forma di Lego e in omaggio a Stanley Kubrick.

È un tale successo che gli organizzatori del personaggio mondiale di Tokyo Convention sollecitano Akashi a progettare "giocattoli" nel 2001. Una moltitudine di richieste segue e affrontano l'impossibilità di rispondere, Akashi decide di creare un modello articolato unico che, come una tela , servirà da supporto per le diverse creazioni. Decide quindi di mettere un orso in testa al Kubrick - The Teddy Bear ha celebrato il suo centenario in quest'anno 2001 - ed è così che è nato il Be@Rbrick! La prima serie è stata rilasciata nell'agosto 2001 e la prima collaborazione, con il registratore HMV di Tokyo, è stata rilasciata un mese dopo. Quell'anno, le creazioni sono "giocattoli" molto orientati, con i giocattoli "R" in particolare. Per l'hype, è lo studio che attiva il detonatore nel maggio 2002. Kaws, Futura e Nike hanno seguito l'esempio ... Il romanticismo con streetwear prende la data e Be@Rbrick diventa lo stallone. Eventi, compleanni, uscite ... BE@rbrick sono tutte le vacanze.

Nel 2007, il gala a beneficio della Hong Kong Blood Cancer Foundation organizzata dalla Bonhams Auction House di Hong Kong, ancora più decomprimezzato il Be@Rbrick e metterlo su un piedistallo. Durante l'evento intitolato "Love Is Big, Love Is Bearbrick", designer di Chanel, Cartier, Hermes, Coach, Missoni, Moschino, Paul Smith Houses ... appropriato a Be@rbrick e offrono versioni che saranno, per alcuni venduti fino a $ 10.000. I confini tra alta moda e streetwear sono quindi aperti.

Haute Couture è stato un nuovo pubblico che ha familiarità con un'economia unica e singolare, quella del "collezione". Uno dei più noti be@rbrick (e il più ricercato oggi) è quello che è stato usato per decorare le finestre dei negozi di Chanel in tutto il mondo. Rappresenta Coco Chanel in tuta e colletto di perle. Non è mai stato venduto, appena offerto ai migliori clienti, è dalla parte tra 20 e 30.000 dollari su siti di rivendita.

Storicamente influenzato dalle culture urbane e più specificamente l'hip-hop statunitense, BE@rbrick divenne quindi, dopo 2 decenni l'icona più rappresentativa di streetwear. Marchi come bape, stussy, frammento di design o base l'hanno resa una specialità. E il lusso non deve essere superato con Chanel, Hermès, come Boys, Undercover, Sacai ... che spesso si circondano di famosi artisti come Kaws, Futura, Takashi Murakami o Hebru Brantley.

Come Kaws, con il suo "compagno" e il "BFF", tutti questi artisti che hanno provato per la prima volta a Be@Rbrick nei primi anni 2000 hanno finito per creare i propri personaggi.

Tuttavia, BE@rbrick rimane essenziale, è lo stallone del design dei giocattoli. Non si allinea a nessun marchio, nessuno stile, indica la sua semplicità, la sua singolarità e questa è la sua forza. E né le digressioni di cristallo rosso né porcellana del designer Hiroshi Fujiwara (frammento di design) né le numerose sculture in legno del gabinetto emerito giapponese Karimoku riusciranno ad iniziare l'immagine singolare del cucciolo che si è rinforzata.

All'incrocio dell'arte, della moda, della cultura e del divertimento, con la sua forma semplice e familiare, Be@rbrick seduce tutti, senza distinzione di sesso o età e qualunque sia le interpretazioni! Ogni nuova collaborazione presenta il giocattolo a una nuova generazione di collezionisti, questo spiega in parte la sua longevità.

Be@Rbrick ha 20 anni oggi ed è ancora così affascinante!

L'intero universo è@rbrick è qui