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Articolo: Le migliori collaborazioni di design per i giocattoli Streetwear X (parte 3: in Europa)

LES MEILLEURES COLLABORATIONS STREETWEAR x TOY DESIGN (Partie 3 : En Europe)

Le migliori collaborazioni di design per i giocattoli Streetwear X (parte 3: in Europa)

Anche se il design dei giocattoli e l'Europa streetwear sono meno produttivi dei suoi vicini americani o giapponesi, può contare su 2 marchi principali dietro il movimento streetwear / lifestyle negli anni '80: Adidas e Puma. I 2 marchi sono stati creati da 2 tedeschi, anche fratelli: Adolf "Adi" Dassler e Rudolf "Rudi" Dassler. Dopo un'esperienza comune nello sviluppo delle scarpe da corsa per gli atleti iniziati nel 1924, afflitti da tensioni, si separò nel 1948. Nel processo, uno creò adidas e l'altro Puma.

L'avventura Adidas è iniziata davvero nel 1950 e la prima scarpa è una scarpa da calcio, la samba. I primi vestiti furono realizzati negli anni '60. Nel processo, Adidas ha firmato con Run-DMC il primo contratto di sponsorizzazione nella sua storia con Artisti. Da allora, Adidas è diventato il più grande marchio di abbigliamento sportivo in Europa e ha moltiplicato partenariati tanto prestigiosi quanto Aclectic, da Lego al Manchester United, da Prada agli skateboard di palazzo ... la collezione Yeezy sviluppata in collaborazione con Kanye West o il Line Nmd Hu con Pharrell William ha davvero aiutato ad ancorare adidas un po 'di più nell'era moderna del Streetwear.

Uno dei primi progetti di progettazione di giocattoli ad Adidas è quello di essere credito per l'artista di Hong Kong Michael Lau nel 2003. Il pacchetto "Lamdogstar IV" limitato a 200 copie includerà 2 figurine e una superstar in vinile stilizzata. 

 

Adidas si è quindi sviluppata nell'ambito del suo programma Adicolor Molte edizioni QEE con il produttore d'arte Toys Honk-Kongais Toy2r, concorrente serio di Medicom Toy negli anni 2000.


Adidas ha anche collaborato con l'artista Honk-Kongais Eric So Le Temps de un'edizione di Figurina che porta l'immagine dell'artista e l'attore Edison Chen nel 2011. Poco prima di aver celebrato i 60 anni di Adidas con una Trexis di serie 6, appositamente progettata per l'area asiatica.

 

 


All'inizio del 2020, Adidas iniziò una collaborazione a lungo termine con l'artista filippina Juanito Maiquez meglio conosciuta come Quiccs, molto familiarità con il marchio con 3 band fin da giovane. Verrà pubblicata una prima serie di 3 modelli approvati dal marchio, in 3 dimensioni ciascuno: The Megateq 12 ″, TEQ63 6 ″ e Microteq 3 ″, tutti avvolti con cura in scatole di scarpe tagliate sulla bilancia.

In parallelo, Quiccs ha progettato un nuovo modello, il Nanoteq, che si adatterà secondo i nuovi modelli Adidas.

 

Consacrazione: un forum "TEQ63" basso, un progetto collaborativo condotto tra QUICC e Adidas nel 2021.



Rudolf Dassler ha creato Puma nel 1948 e si gode molto rapidamente un bambino di collina con atleti, in particolare calciatori. Elébio, Pelé o successivamente Maradona lode Puma. Il marchio collega anche i record all'atletica e lanciata in tessuti alla fine degli anni '60.

L'era dello stile di vita è iniziata davvero nel 1998 con la collaborazione Puma X Jil Sander che segna un vero punto di svolta. Oggi, Puma collabora con Rihanna (Fenty), Dua Lipa, Liberty, The Centinaia ... Il marchio è completamente integrato nell'attuale paesaggio streetwear e le collaborazioni con i designer di giocattoli Kiddo o Michael Lau sono capolavori. , Kiddo ha fatto una specialità di figure streetwear d'azione. Ha lavorato con PUMA in 2 serie di action figure per l'evento di Culture ArtToy Seoul nel 2014 e 2015.

 


Nel 2018, in occasione del 50 ° anniversario di PUMA, l'artista Honk-Kongais Michael Lau ha designato diversi modelli di sneaker, abbigliamento e accessori per un "campione" intuito ". La collezione capsule completa è stata rilasciata nel 2020.

Più confidenziale, il marchio di streetwear inglese Silas (& Maria) è comunque il pioniere europeo nella rivoluzione del design dei giocattoli. È all'artista / illustratore inglese James Jarvis che Silas deve la sua fama. Insieme, già nel 1998, hanno dato alla luce il personaggio Martin e hanno iniziato a produrre in vinile, supportato da Bounty Hunter in Giappone. L'adesione è totale ...

Segue una lunga lista di edizioni in vinile e nuovi personaggi di Silas come Evil Martin, Bubba, Tattoo Me Keith e il Profeta barbuto. I personaggi Lars e l'ufficiale di polizia sono pubblicati sotto il mondo del bandiere del dolore. Il giocattolo di Medicom renderà omaggio a questi personaggi nel 2004 con 2 serie di BE@rbricks.


Maharishi è un marchio di streetwear di Londra creato dal designer Hardy Blechman nel 1994. Il marchio estetico "Pacifist Military Design" ha sviluppato la filosofia del DPM "Materiale del modello dirompente" e Mity per demilitarizzare il camo. Ciò ha guadagnato Hardy Blechman il titolo di Streetwear Designer of the Year 2000.

Hardy Blechman è stato molto ispirato dal lavoro di Andy Warhol nel 1986 su Camouflage, al punto di dedicare una divisione lì - Maha Warhol - con molte edizioni di abbigliamento, skateboard e vari accessori. Con Medicom Toy e The Andy Warhol Foundation, hanno anche avviato molti progetti di progettazione di giocattoli: 2 DPM Serie Identifica Kubrick, i famosi cuscini rimovibili a bonana (la versione verde con Ssur), un set di fabbrica Kubrick, diversi personaggi d'azione di Andy Warhol, essere @rbricks, animali di peluche ...


Hardy Blechman è anche molto collegato all'artista di Hong Kong Michael Lau, come evidenziato dalle molteplici collaborazioni tra i giocattoli Maharishi / Maha e Crazy Smile (l'etichetta di Michael Lau). Boy.D, DJ Panda, Mr.Shoe, Nyfatcap, Toobigfoot, Pascagoula Alien, i personaggi Xlaugh (X-Large), Futura/Womas ... erano tutti rifiutati nei colori di Maharishi. Hardy Blechman è stato anche onorato con un Guardian nella sua effigie - The Wooden Gardener 102 - e diverse mostre articolari hanno completato la dimensione unica di questa collaborazione. 


L'artista americano di Street Futura 2000 ha anche dedicato l'edizione Brown Camo della sua Nosferatu puntando 15 "a Maharashi.


Tra le altre memorabili collaborazioni del design dei giocattoli di Maharishi, è difficile per non parlare del Mr.A dell'artista dei graffiti André Saraïva Plush pubblicata nel 2005 o della serie di figurine di sacerdote Megga America


Nel registro di abbigliamento sportivo di alta qualità, la società italiana (di origine francese) Moncler ha realizzato molti progetti di progettazione di giocattoli sin dal suo inizio e questo ha accentuato dopo la sua svolta nello stile di vita nei primi anni 2000. 2017 in occasione dell'apertura del negozio a Hong Kong e del rilascio di una collezione speciale con toni argentati ispirati agli anni '70.

Per celebrare l'evento, l'artista di New York Craig Costello - A.K.A Krink - Personalizzato 350 MR.


Dal 2018, Moncler Genius ha cambiato il suo concetto di collaborazioni verso una piattaforma di co-creazione e spinge i limiti del possibile all'incrocio delle arti, del design, dell'intrattenimento, della musica, dello sport e della cultura.

Che si tratti dell'artista psiche-pop americano Steve Harrington, lo stravagante stilista inglese Craig Green, l'irlandese J.W. o persino Hiroshi Fujiwara con frammento di design, ogni collezione di capsule o quasi è abbellito con figurine o sculture.


Sotto la direzione artistica di Francesco Ragazzi (Palm Angels), Moncler ha lanciato una serie di tende pop-up a Milano, Parigi, Tokyo per le Collezioni Capsules del 2019. strutture o vari eventi artistici. Molti altri pop-up ciechi sono emersi da dove giocattoli e sculture sono sempre spesso sotto i riflettori.


Parallelo a Moncler Genio, il marchio sviluppa collaborazioni mirate, come la collaborazione con il gigante del mini Figurina pop cinese Mart all'inizio del 2022. Emblema dell'esperienza di Moncler Grenoble, Spazio Molly apprezza lo spirito tecnico, il design e Stile di vita del marchio e Molly è anche un personaggio molto popolare in Cina. Edizione da 30 " (75 cm) Limitato a 2.000 copie per la Cina ha quindi suscitato naturalmente l'entusiasmo dei collezionisti locali.


Monduck è la mascotte storica di Moncler, esiste dal 1952 e fa parte dei simboli conservati dall'attuale gestione. È stato rivisitato molte volte ed è stato anche fumetti per il 60 ° anniversario del marchio. Tra le opere più sorprendenti c'è la realizzazione dell'artista di strada inglese Stuart Semple in occasione dell'arte Basilea Miami 2008, venduta all'asta a beneficio di un'associazione per gli aiuti infantili nel 2009. Lo stilista giapponese Kei Ninomiya (Black Kei Ninomiya/ simile ) ha deviato Monduck in occasione della sua capsule Genius Collection nel 2018.


Sig. Mrs. Moncler sono gli ambasciatori del marchio Moncler, incarnano sia la tradizione e la modernità del marchio. Le loro sagome sono talvolta rivisitate e sostengono orgogliosamente le finestre in base a raccolte o eventi.


Collaborazione Stapple Pigeon x Fila ha partorito nel 2020 a 2 paia di Sneaker e un magnifico designer Giocattolo Realizzato con il produttore americano Toycube. Nel 2021 Salomone ha chiamato l'artista Honk-Kongais Jim Sogni Per 2 edizioni alto In colori carattere Pezzo, prodotto Unbox Industries, un'azienda con sede anche Honk -Kong.


Solomon come altri marchi europei di streetwear/ abbigliamento sportivo come il Dr. Martens, Fred Perry, Lacoste o Ac-parete e Acronimo per la fascia alta hanno anche collaborato con Medicom Toy per edizioni speciali di Be@Rbricks. BE@rbrick non è ancora così popolare in Europa come in Asia o negli Stati Uniti, ma la sua notorietà si è sviluppata considerevolmente nel continente negli ultimi anni.

       

IV - Fashions Designers di giocattoli designer

 

Allo stesso modo di alcuni marchi, i designer di streetwear vengono talvolta eretti come icone separate e non è raro che altri designer o designer di giocattoli rendano omaggio a loro. Creation Studio. Lavorava regolarmente su edizioni "vinile" limitate con il produttore di giocattoli artistici Mighty Jaxx con sede a Singapore.

Di recente si è rivelato con la sua collezione "autori", dedicata alle personalità. Incontriamo artisti contemporanei come Murakami, Kaws, Daniel Arsham o Shepard Fairey, ma anche atleti come F1 Stars o Borussia Dortmund o giocatori di football di Manchester City. Danyl Yad ha anche dedicato 2 serie a stilisti e designer di scarpe.

Le figurine della serie hanno la stessa pausa, sono stilizzate allo stesso modo, i vestiti e le scarpe sono deliberatamente riconoscibili e portano sistematicamente tra le loro braccia 1 che le caratterizza, molto spesso un paio di scarpe da ginnastica.

Tinker Hatfield, il famoso designer Nike ha aperto la palla e ha avuto il diritto a diverse edizioni, a volte in Giordania 3 e 11 o con Air Max I e Air Jordan Xi "Bred". Jeff Staple (Staple Design) e il suo famoso Nike SB Pigeon Schecks o Virgil Abloh e il suo Jordan 1 Retro e Jordan 5 Off-White hanno seguito l'esempio. Adidas è anche ben rappresentato nella serie con Mrbailey e il suo Ozlucent o Sean Wotherspoon e la sua superstar Superarth.  


Altri designer di moda e scarpe avevano il diritto di omaggio a Danil Yad, come Salehe Bembury, direttore delle scarpe da sneaker e maschile a Versace, Errolson Hugh (Acronimer Designer), Yoon Han (Ambush Design) o Joshua Videes (CLCC). Artemy Lebedev (Studio Lebedev) ha la sua influenza in Russia, una patria cara a Danil Yad.  

Coolrain Lee, il famoso designer di giocattoli di Seoul, ha realizzato una specialità dell'Azione Figura 12 'streetwear e miniature di sneaker. Ha lavorato molto per Nike e ha anche il suo modo scelto per dedicare 3 creazioni agli stilisti. Lorenzo, il fondatore di The American Brand Streetwear Fear of Gold. Indossa una tuta Nike X Fear of God, associata alla Nike Air Fear of God 1 "Yellow".

Il personaggio è vestito come al solito, con l'emblematico cappello grigio Bembury, una delle giacche in Indigo Supreme Kung-Fu, una maglietta Nike, una tuta per tracce cravatta e un paio di sneaker di reazione a catena Versace.  

In occasione dell'esclusivo pop-up lanciato da As Seoul Boys for LaCollection Virgil Abloh X Nike "The Ten", Coolrain ha creato una figurina limitata del designer Rockstar Virgil Abloh, indossando abiti bianchi e un paio di Air Jordan 1 Red Red e bianco.  

V - Artoyz Factory

Artoyz Factory è la divisione di Artoyz dedicata alle collaborazioni e allo sviluppo di progetti Blanche di progettazione di giocattoli per industrie, marchi o centri artistici della cultura pop.

Con uno studio di creazione a Parigi, Artoyz Factory Designs, Disegna e modella tutti i tipi di progetti di progettazione di giocattoli. I relè di produzione sono in Europa e in Cina e le edizioni sono in serie o limitate per grandi sculture.

Per le tue domande o i tuoi progetti, contatta: Factory@artoyz.com

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